Bunte Spinnenbeine schmücken die Augen der Dries van Noten Models. Make-up Artistin Lucy Bridge kreierte den ausdrucksstarken Look, bei dem farbenfroher Lidschatten den verklumpten Augenaufschlag ergänzt. „Verspielt, Lebendig, Fließend“, so die Inspiration hinter der Frühling/ Sommer 2025 Kollektion. Einfarbige oder auch mehrfarbige Wimpern-Looks stehen im Kontrast zur natürlichen Haut, welche ausschließlich mit Dr. Barbara Sturm Produkten gepflegt wurde.

Kreativdirektor Daniel Roseberry erschaffte eine Kollektion, welche sich druch Modernität und Langlebigkeit auszeichnet. Hair Stylist Guido Palau griff diese Aspekte auf und kreierte eine strenge Hochsteckfrisur für die Models auf dem Schiaparelli Laufsteg. Die gegelten Haare strahlen eine Zeitlosigkeit aus, welche durch das glänzende Hautbild von Make-up Artistin Pat McGrath ergänzt wird. Dazu wurden ausschließlich Produkte von Pat McGrath Labs benutzt, wie die „Skin Fetish: Sublime Perfection Foundation“ oder der „Skin Fetish: Divine Bronzer“.

Grafisch. Künstlerisch. Exzessiv. Dadurch zeichnete sich das Make-up der Alexander McQueen Show aus. Make-up Artist Daniel Sallstrom legte den Fokus auf einen schwarzen Eyeliner, welcher sich vom inneren Augenwinkel bis zum Haaransatz erstreckte. Das Augen-Make-up verlieh den Models ein geheimnisvolles und zugleich kraftvolles Aussehen, welches den künstlerischen Stil von Alexander McQueen widerspiegelt.

Glatte, glänzende Haare mit einem perfekten Mittelscheitel. Dafür sorgte Hair Stylist Sam McKnight auf dem Laufsteg der Balmain Show. Das „Modern“ Haarspray sowie das „Love Me Do“ Haaröl von Hair by Sam McKnight erzielten den glamourösen Look. Durch Föhnen, Stylingprodukte und Glätten reflektierten die Haare das Licht und vermittelten ein Gefühl von Extravaganz, welches die Designs von Olivier Rousteing für Balmain wunderbar ergänzte.

Inspiriert vom Thema der Issey Miyake Show „Die Schönheit des Papiers“, kreierte Make-up Artistin Hiromi Ueda den minimalistischen Look der Models. Das Make-up reflektierte die zarten Texturen sowie die Schlichtheit von Japanpapier, indem der Fokus auf natürlichen, sanften Tönen lag. Weißer Lidschatten im inneren Augenwinkel sowie weiße Wimperntusche betonten die Augen und spiegelten gleichzeitig die neutrale Farbe von Papier wider. Durchscheinende Haut verlieh dem Look Dimension, ohne die Schlichtheit zu stören.

Voluminöse 80er-Jahre Föhnfrisuren gemischt mit natürlicher Haarstruktur. Hair Stylist Sam McKnight brachte den Glamour der 80er-Jahre auf Vivienne Westwoods Laufsteg. Das „Superlift Root Volumising Spray“, „Modern Hairspray“ und das „Cool Girl Volume Spray“ von Hair by Sam McKnight sorgten für das gewünschte Volumen. Make-up Artistin Isamaya FFrench komplementierte die Föhnfrisur durch strahlende Haut und viel Bronzer, inspiriert von „Prinzessin Diana in Saint-Tropez“. Der „Sunstruck Bronzer“ sowie der „Studio Radiance“ Concealer von MAC Cosmetics sorgten für den sonnengeküssten Look.

Blutunterlaufene Augen, schwarze Kontaktlinsen und grafischer Eyeliner: Der Make-up Look der Rick Owens Show. Daniel Sallstrom sorgte in Zusammenarbeit mit MAC Cosmetics für den hypnotischen Blick auf dem Laufsteg. Das Zusammenspiel aus dem „Pro Longwear Paint Pot“ in der Farbe „Tailor Grey“ sowie dem „Chromographic Pencil“ in „Basic Red“ von MAC Cosmetics sorgte für die ungewöhnliche Farbkombination auf den Augen der Models. Der Lipliner in der Farbe „Stone“ verlieh den Lippen eine aschige Kontur.

Der japanische Künstler Takuto Kadokura, auch bekannt als 22nd century Jedi, war der Hutmacher der diesjährigen Comme des Garçons Show. Kunstvolle Kopfbedeckungen in Übergröße gepaart mit steifen Perücken zierten die Köpfe auf dem Laufsteg. Wie bereits seit mehreren Jahren für Comme des Garçons, kreierte auch diese Saison Make-up Artist Takeo Arai den zurückhaltenden Beauty-Look. Das Make-up betonte die natürlichen Strukturen des Gesichts und ließ den extravaganten Kopfbedeckungen den Vorrang.

Bilder von früher, die mit der Zeit allmählich vergilbt sind. Genau daran erinnert das Make-up der Acne Studios Show. Make-up Artistin Karin Westerlund übersetzte die Visionen des Kreativdirektors Jonny Johansson in ein monochromes Augen-Make-up. Der gelbliche Lidschatten kombiniert mit natürlicher Haut und ungeschminkten Lippen stand für eine Neuinterpretation vergangener Tage.

Moderne Vampire mit leichter Gesichtsröte und zerzausten Haaren. Der von Inge Grognard kreierte Make-up Look für die Ann Demeulemeester Show zeichnet sich durch porzellanartige Haut und Lippen in natürlichen Tönen aus. Zusammen mit den Designs von Kreativdirektor Stefano Gallici wirken die Models wie Vampire der heutigen Zeit. Hair Stylist Anthony Turner sorgte für leicht verwuschelte Haare, welche die dramatische Zurückhaltung des Make-up Looks ergänzten.

In einem leeren weißen Raum präsentiert Kreativdirektor Jonathan Anderson seine Visionen für die kommende Saison 2025 von LOEWE. Durch die minimalistische Umgebung der Show fällt eine Sache ganz besonders ins Auge: Der metallisch-glitzernde Eyeliner der Models. Make-up Artistin Pat McGrath sorgte mit der „Luminous Legends: Mega Eye Shadow Palette” von Pat McGrath Labs sowie silber- und goldfarbenen Pigmenten für den reflektierenden Augenaufschlag.

Noir Kei Ninomiya ist Teil des Comme des Garçons Universums und steht für Innovation sowie unkonventionelles Design der Frauenmode. Auf der diesjährigen Show des japanischen Designers drehte sich neben den extravaganten Designs alles um die außergewöhnlichen Frisuren auf dem Laufsteg. Hair Artist Ryoji Imaizumi kreierte die riesigen Haarkunstwerke, welche sich durch kupferne Haaraccessoires der Künstlerin Yumi Nakamura ergänzten. Make-up Artist Uchiide komplemetierte die kunstvollen Haare durch eine strahlende Haut sowie rötlichen Eyeliner.

Make-up Artistin Lucy Bridge und Hair Stylistin Claire Grech klebten den GANNI Girls einen neuen Look an. Künstliche Wimpern am äußeren Augenwinkel öffneten den Blick der Models und sorgten durch die bunten Farben für einen Hingucker. Hautpflege Produkte von der Marke The Ordinary sorgten für einen glänzenden Teint. Auch bei den Haaren wurde ein künstlicher Micro Pony angeklebt, welcher dem Gesicht einen außergewöhnlichen Look verlieh.

Kein Durchblick auf dem Mugler Laufsteg. Ein markanter Pony bedeckte das Gesicht der Models und erinnerte an umgedrehte Curtain Bangs. Die chinesische Hairstylistin Zhou Xue Ming entwarf die V-förmigen Haarteile, welche lediglich die Nase und den Mund der Models freilegten. Make-up Artistin Lucy Bridge ergänzte den futuristischen Haar-Look durch eine markante Betonung der Wangenknochen sowie weißen Lidschatten im inneren Augenwinkel. Die Kombination aus Haaren und Make-up verlieh den Models einen strengen und futuristischen Look.

„Ich habe das Gefühl, dass ungewöhnliche Kleidung in unserem Alltag nötig ist“, so der japanische Modedesigner Jun’ya Watanabe. Genau diese Idee des Abnormalen übersetzte Make-up Artistin Isamaya FFrench in einen Look, welcher nicht von dieser Welt stammt. Eine deutlich zu helle Foundation, schwarze Kontaktlinsen und die Farbe „SWEAT“ aus der „Industrial Colour Pigments Palette“ von Isamaya Beauty sorgten für das futuristische Aussehen.

Das Chanel Creation Studio und Make-up Artistin Lisa Butler holten den ikonischen Garçonne-Stil der 1920er-Jahre ins Hier und Jetzt. Schwarzer Pailletten-Eyeliner ergänzte den zart glänzenden Teint, wodurch zeitlose Eleganz mit Modernität kombiniert wurde. Die „Les Beiges Touche de Teint“ Foundaiton und der „Le Correcteur“ Concealer von Chanel sorgen für das strahlende Hautbild. Der von Chanel maßgefertigte Paillettenstreifen brachte einen Hauch von Glamour in das klassische Augen-Make-up.

“Legendäre Lippen”, so Make-up Artistin Pat McGrath, gab es für die Models des MIU MIU Laufstegs. Die Kombination aus dem „Skin Fetish – Duo Highlighter“ und der „Luminous Legends“ Lidschattenpalette von Pat McGrath Labs sorgte für die umwerfende Umrandung. Der glitzernde Lipliner verlieh dem sonst natürlichen Make-up Look eine große Portion Glamour.